Τέχνη

Ο Εγιάλ Βάιτσμαν (Eyal Weizman) είναι ιδρυτής και διευθυντής του ερευνητικού ινστιτούτου Forensic Architecture και καθηγητής στο πανεπιστήμιο του Goldsmith. Σπούδασε αρχιτεκτονική στο Architectural Association και εκπόνησε τη διδακτορική του διατριβή στο πανεπιστήμιο Birbeck. Έχει γράψει πάνω από δεκαπέντε βιβλία και έχει διδάξει σε πολλά πανεπιστήμια στην Ευρώπη και την Αμερική. Είναι μέλος του τεχνικού επιστημονικού συμβουλίου του Διεθνούς Ποινικού Εργαστηρίου και του Κέντρου Ερευνητικής Δημοσιογραφίας. Το 2019 εκλέχθηκε διά βίου μέλος της Βρετανικής Ακαδημίας και μέλος του Τάγματος της Βρετανικής Αυτοκρατορίας

Ο Γιώργος Ξένος αποτελεί μιαν ιδιαίτερη περίπτωση στο πλαίσιο της σύγχρονης νεοελληνικής τέχνης. Με το έργο και τη στάση του εγγράφει μιαν εναλλακτική προοπτική στην πρακτική διαδικασία και ιδεολογική τροπή που παίρνει η ζωγραφική στη δεκαετία του ογδόντα. Σε αυτή τη δεκαετία, ενώ το ελληνικό κράτος ολοκληρώνει την ένταξή του στην Ευρωπαϊκή Ένωση, ένα μεγάλο μέρος της ελληνικής κοινωνίας μεταθέτει τα πολιτιστικά όρια μιας ιστορικής δυτικής προοπτικής προς ανατολάς και εντείνει την αμφισβήτηση μιας ευρωπαϊκής μορφωτικής καταβολής. Μαζί με τη διεθνή επικράτηση του εκλεκτικισμού και του μεταμοντέρνου δημιουργούνται και στην Ελλάδα οι προοπτικές της υιοθέτησης νέων συντηρητικών τάσεων που εξάρουν τις πολιτισμικές ιδιαιτερότητες και οδηγούν στον απομονωτισμό ενός νέου ελληνοκεντρισμού. Μαζί με την επιστροφή προς μιαν επιφανειακή ζωγραφική του καβαλέτου, που διεκδικεί τη συνέχεια της ελληνικής παράδοσης, έρχεται και η ακατάσχετη φλυαρία των εξπρεσιονιστικών εφέ, της άμετρης χρωματικής εκφραστικότητας και της ηθογραφικής αφηγηματικότητας, του αυτοβιογραφικού μελοδράματος και της προσωπογραφικής ομφαλοσκόπησης, της συναισθηματικής αμεσότητας και των τοπικιστικών ιδιωματισμών. Ο θρίαμβος του στερεότυπου που υποθάλπει η γλυκερή νοσταλγία της Ελλάδας του '30 και του '60 ολοκληρώνει με αυτόν τον τρόπο ένα λαϊκίζον νέο-ποπ που συνδιαλέγεται με το εξπρεσιονιστικό κιτς. Μπροστά σε αυτήν την τηλεοπτικοποίηση της ζωγραφικής ο Ξένος θα ξεκινήσει δυναμικά με το έργο του μια ποιητική και πολιτική προοπτική που ανοίγει, τόσο για τον ίδιον όσο και για την εποχή, ορίζοντες μιας σπάνιας καθαρότητας και ενορχηστρώνει κινήσεις μιας αυστηρής συνέπειας. [...] (από το κείμενο του Ντένη Ζαχαρόπουλου)

Ο Ν.Χατζηκυριάκος Γκίκας φωτογραφίζει και σχολιάζει την Ελλάδα που χάνεται. Η έκδοση περιλαμβάνει μία εκτενή συνομιλία του ζωγράφου με τον Διονύση Φωτόπουλο

Από την ίδρυσή της στη Φλωρεντία το 1921, τότε που κατασκεύαζε αποσκευές για την ελίτ κοινωνία, μέχρι τη σημερινή εποχή, ως οίκος υψηλής ραπτικής και καλτ αξεσουάρ, η Gucci είναι ένας τιτάνας του κόσμου της πολυτελούς μόδας. Τον τελευταίο αιώνα, τα χαρακτηριστικά δερμάτινα είδη Gucci και τα φινετσάτα ρούχα έχουν καταφέρει να συνδυάσουν με κομψότητα το ανεπιτήδευτο ύφος με τον πλούτο κάτω από τον πολυπόθητο διπλό G λογότυπο. Το βιβλίο αυτό αφηγείται την ιστορία της εταιρείας, που ξεκίνησε με αποσκευές πολυτελείας και ενδύματα ιππασίας, καταγράφοντας τον τρόπο με τον οποίο κατάφερε να ξεπεράσει ένα σωρό ρήξεις και δυσκολίες, για να αναγεννηθεί ως γίγαντας της υψηλής ραπτικής τη δεκαετία του 1990 και, υπό τη σημερινή καθοδήγηση του Αλεσάντρο Μικέλε, να φέρει μια νέα γενιά θαυμαστών, σηματοδοτώντας το δικό της στιλ. Περισσότερες από εκατό υπέροχα επιλεγμένες εικόνες αναδεικνύουν τα τολμηρά αλλά και αισθησιακά σχέδια του Οίκου Gucci, επιβεβαιώνοντας τη θέση τoυ ανάμεσα στις πιο σημαντικές μάρκες της εποχής μας.

Γεννηµένος σε µια µεγάλη µποέµικη οικογένεια, ο John Craxton (1922-2009) από πολύ νωρίς λαχταρούσε να ζήσει και να ζωγραφίσει στην Ελλάδα. Πέτυχε τον στόχο του, και έκτοτε όλα τα έργα του έχουν τα χρώµατα µιας ακατάλυτης χαράς.
Δεν έδωσε ποτέ στη ζωή του εξετάσεις, παρά µόνο για να αποκτήσει δίπλωµα οδήγησης µοτοσικλέτας. Αναρχικό πνεύµα αυτοδίδακτης ευρυµάθειας, απεχθανόταν τις ταµπέλες, ειδικά του νεοροµαντικού κινήµατος της δεκαετίας του 1940, του οποίου θεωρήθηκε πρωταγωνιστής. Κι ενώ οι µοναχικές, σκοτεινές φιγούρες του ήταν αυτοπροσωπογραφίες του, ο ίδιος ζούσε εξαιρετικά κοινωνική ζωή σε όλη τη διάρκεια του Β΄ Παγκοσµίου πολέµου. Στα 19 του γνώρισε µια ατίθαση αδελφή ψυχή ονόµατι Lucian Freud, που τον ακολούθησε στην Ελλάδα το 1946, για να επιστρέψει µόνος του στην Αγγλία πέντε µήνες αργότερα. Ο Craxton είχε ήδη γνωρίσει, στο Λονδίνο το 1945, τον Έλληνα ζωγράφο Νίκο Χατζηκυριάκο-Γκίκα, καθώς και τον Βρετανό συγγραφέα Patrick Leigh Fermor. Οι τρεις τους συµπορεύθηκαν, στη ζωή και στην τέχνη, για τα επόµενα 50 χρόνια, στην Ύδρα, στην Κρήτη, στην Καρδαµύλη, στην Κέρκυρα…
Μοντερνιστής µε αγάπη για την αρχαιολογία, ο Craxton υπήρξε ιδιαίτερος καλλιτέχνης. Το έργο του, µε επιρροές αρχικά από τον Blake και τον Palmer και στη συνέχεια από τον Miro και τον Picasso, εξελίχθηκε σε έναν διάλογο µε τα βυζαντινά ψηφιδωτά, τον Ελ Γκρέκο και τον ελληνικό τρόπο ζωής. Ο Craxton αγαπούσε την ανθεκτικότητα του µύθου στη ζωή της ελληνικής υπαίθρου. Είχε διάσηµους φίλους, αλλά ζωγράφιζε καθηµερινούς ανθρώπους. Στο τέλος έµοιαζε µε βοσκό από την κατ’ επιλογήν πατρίδα του, την Κρήτη.
Αφελής ξένος και θύµα µιας σκανταλιάρικης αίσθησης του χιούµορ, έµπλεξε αρκετές φορές σε δυσάρεστες καταστάσεις. Όσα κι αν τραβούσε, όµως, δεν έπαψε ποτέ να αντιµετωπίζει τα πάντα µε έναν ηρωικό ηδονισµό.

A collection of books widely acclaimed by fans, musicians and scholars alike.

Οι εκδόσεις Οξύ, σε συνεργασία με το Avopolis.gr, παρουσιάζουν με μεγάλη χαρά στο ελληνικό κοινό τη διεθνώς αγαπημένη μουσική σειρά βιβλίων ‘’33 1/3’’, που επικεντρώνεται σε δίσκους– ορόσημα της ροκ –και όχι μόνο– μουσικής, από τους Beatles, τους Rolling Stones, τους Led Zeppelin, τον Έλβις Πρίσλεϊ, τον Μπομπ Ντίλαν και τον Μάιλς Ντέιβις μέχρι τους Joy Division, τους Public Enemy, τους Metallica, τον Τομ Γουέιτς, τον Μπράιαν Ίνο και πολλούς ακόμη.

Μέσα από συνεντεύξεις με δημιουργούς και συντελεστές, προσωπικές αφηγήσεις και διεξοδικές μουσικές αναλύσεις, συγγραφείς και κριτικοί συνεισφέρουν στη σειρά
‘’33 1/3’’ φωτίζοντας το ιστορικό και καλλιτεχνικό πλαίσιο του κάθε δίσκου, καθώς και άγνωστες πλευρές της σύνθεσης, της ηχογράφησης και της απήχησης των άλμπουμ που σημάδεψαν την παγκόσμια μουσική σκηνή, έδωσαν το έναυσμα για καλλιτεχνικά και κοινωνικά κινήματα, επέδρασαν καταλυτικά στη σύγχρονη μουσική ιστορία και κοσμούν διαχρονικά τις δισκοθήκες βινυλίου εκατομμυρίων μουσικόφιλων σε όλο τον κόσμο.

Επιπλέον, πέρα από τους υπάρχοντες τίτλους που μεταφράζονται για πρώτη φορά στα ελληνικά, αναγνωρισμένοι Έλληνες συγγραφείς αναλαμβάνουν να διηγηθούν την ιστορία εμβληματικών δίσκων του ελληνικού ρεπερτορίου, από καλλιτέχνες όπως ο Μάνος Χατζιδάκις, ο Διονύσης Σαββόπουλος, o Παύλος Σιδηρόπουλος, οι Τρύπες και… η λίστα των ‘’33 1/3’’ στροφών συνεχίζεται.

Τη σειρά επιμελείται ο δημοσιογράφος και μουσικός παραγωγός Μάκης Μηλάτος, τα κείμενα ο Θάνος Καραγιαννόπουλος, ενώ οι μεταφράσεις και οι πρόλογοι των βιβλίων υπογράφονται από εκλεκτά μέλη της εγχώριας μουσικής και λογοτεχνικής κοινότητας.

Από τα μουσικά "μπουλούκια" στους δρόμους της Ρώμης και την αβεβαιότητα των street performances, στο φεστιβάλ του Sanremo κι από εκεί, μέσω της Eurovision, στα μεγάλα αμερικανικά φεστιβάλ και στη στρατόσφαιρα της παγκόσμιας μουσικής σκηνής, ο δρόμος των Maneskin προς την κατάκτηση της δισκογραφικής επιτυχίας δεν ήταν πάντα στρωμένος με ροδοπέταλα.
Όταν όμως τέσσερις ισχυρές προσωπικότητες και μαζί εξαιρετικοί μουσικοί συναντιούνται και καταφέρνουν, παρά τις αντιξοότητες, να παραμείνουν ενωμένοι για τόσα χρόνια, τότε η ποπ κουλτούρα έχει στα χέρια της το πιο γοητευτικό παραμύθι των τελευταίων χρόνων.
Το ονειρικό ταξίδι της Victoria, του Thomas, του Ethan και του Damiano στην κορυφή τού -μουσικού και όχι μόνο- κόσμου.