Τέχνη

Μέσα στην τρικυμία των γεγονότων, καράβι σωτηρίας ανήμπορο τώρα πια η τέχνη, και ο καλλιτέχνης αυτοδίδακτος καπετάνιος, πότε ναυαγός διακεκριμένης θέσης και πότε απόκληρος μιας αυτάρκους επικαιρότητας. Ένας σκύλος που γαβγίζει ή ένα πουλί που κελαηδάει μέσα στην οχλοβοή, πιστεύοντας ότι θα μπορούσε η φωνή του να καλύψει τη βαβούρα του κόσμου και να της δώσει ρυθμό και νόημα. Και όσο πιο πολύ συνειδητοποιεί την αδυναμία του, είτε απελπίζεται και σωπαίνει για πάντα (προς ικανοποίηση των άσπονδων φίλων του) ή εξακολουθεί να γαβγίζει ακόμα πιο δυνατά, να τραγουδάει γλυκύτερα, μέχρι να σκάσει. Μόνη του πιθανή ανταμοιβή, οι φευγαλέοι σχολιασμοί των άλλων για την περίπτωσή του. Σπάνια μια μαρτυρία ιστορική, όπως διακαώς ελπίζει. Κατά τα κέφια του ανοικτίρμονος Θεού.

101 ΕΛΛΗΝΙΚΕΣ ΤΑΙΝΙΕΣ ΠΟΥ ΠΡΕΠΕΙ ΝΑ ΠΕΘΑΝΕΙΣ ΠΡΙΝ ΤΙΣ ΔΕΙΣ

Ταινίες τόσο κακές, που ο θάνατος μπροστά τους φαντάζει σωτηρία!

Οι Εκδόσεις Οξύ με μεγάλη χαρά και άφθονο χιούμορ παρουσιάζουν το βιβλίο του Δημήτρη Κολιοδήμου «101 ελληνικές ταινίες που πρέπει να πεθάνεις πριν τις δεις»,
μία λίστα με τις κριτικές των πιο κακών ταινιών του ελληνικού κινηματογράφου. Ταινίες για τις οποίες –εσφαλμένα- άλλα περιμέναμε και τελικά… άλλα μας ήρθαν! Ταινίες την πλειονότητα των οποίων εκθείασαν οι κριτικοί, οδηγώντας μας στην κινηματογραφική αίθουσα, απλώς και μόνο για να αντιληφθούμε πόσο φρικτές τελικά είναι!

Και μη γελιέστε· οι κακές ταινίες είναι πολλές, πάρα πολλές. Περισσότερες απ’ όσες μπορεί κανείς να φανταστεί. Σίγουρα περισσότερες από όσες αναφέρονται σε τούτο
το βιβλίο. Ενώ μέρα με την ημέρα, προστίθενται σ’ αυτές δεκάδες άλλες, απ’ όλα τα μέρη του κόσμου. Κάποιοι τις επισημαίνουν, πολύ πριν γίνουμε θεατές τους. Και τις απορρίπτουν, για να μη βρεθούμε εμείς στην παραπάνω άβολη και δυσάρεστη θέση.

Εξερευνήστε τη σκοτεινή πλευρά του ελληνικού κινηματογράφου, βαδίζοντας στα χνάρια των πιο φρικτών εκπροσώπων-ταινιών του!

Υπάρχουν ταινίες που θέλεις να δεις και να ξαναδείς!
Είναι ταινίες που αγάπησες από την πρώτη στιγμή, που μίλησαν αμέσως στο θυμικό σου, που σε πλημμύρισαν συναισθήματα και γέμισαν το είναι σου. Σε μερικές ξέρεις τους διαλόγους απέξω, σιγομουρμουρίζεις τα τραγούδια τους, γνωρίζεις και την πιο μικρή λεπτομέρεια της υπόθεσής τους. Είναι ταινίες που τις κρατάς στην καρδιά σου.
Ορισμένες από αυτές, στην εποχή τους, πέρασαν απαρατήρητες και χρειάστηκε η πάροδος του χρόνου για να αναγνωριστεί η ψυχαγωγική τους δύναμη και/ή η καλλιτεχνική τους αξία. Κάποιες άλλες έγιναν πάραυτα μεγάλες επιτυχίες, προσελκύοντας πλήθη κόσμου και γεμίζοντας ασφυκτικά τις αίθουσες όπου προβάλλονταν. Μερικές έγιναν γνωστές μόνο σ' ένα κινηματογραφόφιλο κοινό από τη συμμετοχή τους στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Θεσσαλονίκης. Ελάχιστες, τέλος, δεν γνώρισαν ποτέ την επιτυχία στη φωτεινή οθόνη της κινηματογραφικής αίθουσας, αλλά στην κατά πολύ μικρότερή της τής τηλεόρασης, που σήμερα αποτελεί ένα αναγκαστικό καταφύγιο όλων των ταινιών του παρελθόντος.
Οι 101 ταινίες αυτού του βιβλίου είναι ταινίες όμορφες, με τον δικό της τρόπο η καθεμιά. Που έχουν (ή εξακολουθούν να έχουν) κάτι να πουν στον θεατή. Διότι πρόκειται για ταινίες γυρισμένες μέσα σ' ένα χρονικό διάστημα 90 ετών: Από το 1931 (Δάφνις και Χλόη) μέχρι και το 2020 (Η μπαλάντα της τρύπιας καρδιάς). Που όλες τους έχουν μείνει αθάνατες.

Και εγένετο ο Μακρυγιάννης… για παιδιά Στις σελίδες του βιβλίου παρουσιάζονται 24 εικόνες που αφηγούνται γεγονότα της Επανάστασης, από την έναρξή της το 1821 μέχρι την ανεξαρτησία της Ελλάδας το 1830. Είναι οι εικόνες που φιλοτέχνησε ο λαϊκός ζωγράφος και αγωνιστής της Επανάστασης Δημήτριος Ζωγράφος με την καθοδήγηση του στρατηγού Ιωάννη Μακρυγιάννη, για να μην ξεχαστούν όσα συνέβησαν εκείνα τα ταραγμένα χρόνια του αγώνα για την Ανεξαρτησία. Η Μαρίζα Ντεκάστρο, βασιζόμενη στη φυσική περιέργεια και την παρατηρητικότητα των παιδιών, αξιοποίησε τον πλούτο των λεπτομερειών κάθε εικόνας —τα πρόσωπα, την τοπογραφία και τη στρατηγική των μαχών, τις πολιορκίες και τις ναυμαχίες, τον οπλισμό, την ενδυμασία, αλλά και τα χρώματα και την τεχνική του ζωγράφου— και σκηνοθέτησε με παιδαγωγική σπουδή είκοσι τέσσερις υποθετικούς διαλόγους με παιδιά και νέους. Παρακολουθώντας τον κάθε διάλογο, οι μικροί αλλά και μεγάλοι αναγνώστες καθοδηγούνται σε μια γοητευτική αποκρυπτογράφηση και ερμηνεία του κόσμου των εικόνων του Μακρυγιάννη, ανακαλύπτοντας μικρές και μεγάλες στιγμές της Επανάστασης του 1821 και της εποχής της που δεν βρίσκουμε στα σχολικά βιβλία! Επιστημονική επιμέλεια: Φωτεινή Ασημακοπούλου, καθηγήτρια Νεότερης και Σύγχρονης Ιστορίας του Πανεπιστημίου Αθηνών.

Τα έργα της τέχνης δεν αφηγούνται μόνο τις ιστορίες που απεικονίζουν. Πίσω από τις συνθέσεις τους, τα τοπία και τις μορφές τους, κρύβονται τα περιστατικά και οι συνθήκες της εποχής τους, οι πληροφορίες για τις τεχνικές της κατασκευής τους, καθώς και οι περιπέτειες των ίδιων των δημιουργών τους. Αυτές τις ιστορίες παρουσιάζει το νέο βιβλίο της Ελένης Μάργαρη μέσα από τις Εκδόσεις Historical Quest, τις άγνωστες όψεις 32 πασίγνωστων έργων τέχνης, που θα μυήσουν στα μυστικά τους όσους δεν τα γνωρίζουν και θα προσφέρουν περισσότερες γνώσεις σε όσους τα ερευνούν. Οι βιογραφίες των καλλιτεχνών συμπλέκονται με τις παραστάσεις των ζωγραφικών έργων, τα πολιτικά γεγονότα και οι κοινωνικές συνθήκες αποτυπώνονται στην επιφάνεια του καμβά και τα συμπεράσματα νέων μελετών και ερευνών συμπληρώνουν τις γνώσεις και τις εικασίες των μελετητών για τα σπουδαία αυτά δημιουργήματα. Μέσα από τα 32 έργα ζωγραφικής ξετυλίγεται στις σελίδες του βιβλίου η εξέλιξη της τέχνης και η ιστορία της Ευρώπης από την Αναγέννηση (15ος αιώνας) έως τον Εξπρεσιονισμό (20ός αιώνας).

Τhe Last Drive – Underworld Shakedown Μια βουτιά στο μουσικό κλίμα της δεκαετίας του ’80 στον ελλαδικό χώρο, υπό το πρίσμα της ανεξάρτητης ροκ σκηνής που ανέδειξε τους Last Drive ως το πρώτο και σημαντικότερο όνομα στο πλαίσιο αυτό: η αξία του Underworld Shakedown, του πρώτου LP του συγκροτήματος και δίσκου-ορόσημο για το ροκ εν γένει, αναδεικνύεται μέσα από διάφορες αναφορές στον ευρωπαϊκό, διεθνή και ελληνικό τύπο της εποχής, ιστορίες και συνεντεύξεις. Μιλούν οι Αλέξης Καλοφωλιάς, Γιώργος Καρανικόλας, Χρήστος Μιχαλάτος, Νίκος Κοντογούρης, Αιμίλιος Κατσούρης, αλλά και δαιμόνιοι μουσικόφιλοι, δημιουργοί και θιασώτες του ροκ στη χώρα μας – μια παράθεση διεισδυτικών κειμένων με στόχο την ανασύσταση της περιρρέουσας ατμόσφαιρας της εποχής και μοναδική φιλοδοξία την ειλικρίνεια και τη χαρά της ανάγνωσης… Ο Μπάμπης Λάσκαρις γεννήθηκε στην Αθήνα το 1962. Είναι συγγραφέας, ανθρωπολόγος, ιστορικός τέχνης και μουσικός. Σχετίζεται με τους Last Drive και την ευρύτερη ανεξάρτητη σκηνή της χώρας από το 1985, ενώ έχει εκδώσει άλλα τρία βιβλία σχετικά με τις όψεις του ροκ.

«Αφήνοντας τις τυπικότητες, πέταξε κάτι προς το μέρος μου, μου έκλεισε το μάτι και είπε: “Δική σου, εγώ πάω ν’ αυτοκτονήσω”. Σανίδωσε το γκάζι, αφήνοντας στην άσφαλτο ένα εντυπωσιακά παχύ στρώμα ελαστικού για τόσο ελεεινό αυτοκίνητο. Δίπλα στο σκονισμένο, βρόμικο πεζοδρόμιο, είδα γραμμένο με κόκκινο μαρκαδόρο πάνω σε χαρτοταινία κολλημένη σε μια διάφανη κασέτα: “Smiths: Meat”». Σ’ ένα καθολικό λύκειο λίγο πιο έξω από τη Βοστόνη, το 1985 είναι μια χρονιά αυτοκτονιών, άγουρου φλερτ, αρχάριου καπνίσματος, κρίσεων άσθματος – και γνωριμίας με έναν από τους καθοριστικούς ροκ δίσκους της δεκαετίας. Σ’ αυτό το «διαφορετικό» βιβλίο της σειράς 33 1/3, ο Joe Pernice, μετέπειτα γνωστός μουσικός και ο ίδιος, ερμηνεύει αυστηρά βιωματικά και αφηγείται με προσωπικούς όρους την ταραγμένη όσο και διασκεδαστική ιστορία του Meat is Murder των Smiths.

Το "52 Εβδομάδες στην Ελλάδα" είναι ένα εικονικό ημερολόγιο, μια φωτογραφική περιήγηση στις 52 εβδομάδες του χρόνου γεμάτη εικόνες και περιγραφές ενός τόπου κι ενός τρόπου ζωής, που παραμένουν ελκυστικοί και γοητευτικοί όλες τις εποχές του χρόνου.