Literature

Au tragique psychologique - celui de l'amour - vient se superposer un tragique en quelque sorte moral - celui de la dignité perdue - qui n'apparaît que dans Phèdre. Ici seulement, le personnage se livre à sa passion en la haïssant, continue à combattre contre soi, tout en s'abandonnant à lui-même, pour être vaincu enfin sur les deux plans où se développe cette tragédie singulière : le plan moral et le plan psychologique.
Phèdre est un témoin de la liberté. Racine remplit ici la vocation éternelle de la tragédie, qui est d'orchestrer une méditation sur la situation de l'homme.

Comment parler, pourquoi écrire ? En cette fin du Ve siècle avant notre ère, voilà de quoi discutent deux Athéniens étendus près d'un gattilier en fleur, à l'ombre d'un platane sous lequel coule une source, tout près de l'Acropole. Mais comment évoquer la puissance du langage sans parler de l'âme humaine ? Résidu de ce principe qui meut les corps célestes et même l'univers en son entier, elle produit le discours et en subit les effets.
Extraordinairement riche par sa forme - on y trouve descriptions, discours, mythes et prières -, le Phèdre aborde des thèmes très variés : la rhétorique, l'écriture, la mort et l'amour. Il déploie tout l'art littéraire de Platon et constitue l'un de ses plus grands dialogues. Dossier : 1. Rhétorique et philosophie 2. Parole et énonciation 3. Parole et dialectique 4. Oralité et écriture.

Ce recueil a pour objet d’illustrer, à travers les trois textes proposés dans cette édition, différentes facettes de l’amour, truculentes ou bien savantes. Le premier, intitulé « Etranges amours », est un fragment extrait d’un poème didactique de Késarios Dapontès, « Le jardin des grâces ». L’auteur tire du très riche patrimoine littéraire et mythologique de la Grèce antique des histoires insolites. Le second, intitulé « L’Anonyme de 1789 », est considéré comme étant le premier texte en grec moderne écrit en prose à l’époque des Lumières, en Grèce, pour preuve les références à Voltaire et à Diderot, mais aussi la liberté du style jusque-là inhabituelle. Pour finir, en troisième position, « Le baiser », un texte rédigé par Jean Psichari à l’occasion d’une conférence tenue à Athènes en 1893. Ce texte original et plein de finesse parcourt vingt-cinq siècles de culture européenne, depuis les tragiques de la Grèce antique jusqu’à Baudelaire, en passant par Catulle, l’Anthologie palatine et Dante. Cette recherche ou phénoménologie de l’amour devient un charmant voyage au sein de la culture européenne.

Sa poésie, attentive au présent jusque dans ses manifestations les plus infimes, mais non moins attirée par les grands mythes antiques, entrelace les deux grands thèmes éternels : amour et mort, en y ajoutant la dimension de la révolte. Sa vision du monde est pessimiste, mais avec douceur. Sa poésie se plaît à dialoguer : avec la Muse qui a longtemps fui le poète ; avec son fils disparu à vingt ans ; avec les anciens chants populaires qu’il vénère (certains poèmes en reprennent la forme) ; avec le passé de sa langue ; il aime jouer avec eux tous, acrobatiquement, y compris dans les moments de douleur — ce qui donne à ses poèmes, accablés de tristesse parfois, des allures de ballet aérien. Avec lui aussi, Sisyphe peut paraître heureux malgré tout.

Fermez les yeux et imaginez... Vous vous réveillez cernée par le blanc aveuglant d'une chambre d'hôpital. Vous ne savez pas du tout qui vous êtes, qui vous soigne, qui vous parle. Vos mains, brûlées, sont entourées de gants : plus d'empreintes digitales. Vous devenez celle qu'on reconstruit jour après jour, mot après mot. Il semblerait que vous soyez Mi, à moins que ce ne soit Do ou La. Il se pourrait qu'on vous fasse croire l'invraisemblable, qu'on vous berne pour des raisons encore indistinctes. Vous supposez une machination : en étiez-vous la victime ? A la recherche de la mémoire perdue, les clés ouvrent sur des cabinets noirs. Bienvenue en terre inconnue. L'accompagnement pédagogique montre comment la narration est au service du suspens. Un groupement de textes du Nouveau Roman fait pendant à l'étude du roman policier comme genre. Une interview de Sébastien Japrisot témoigne de l'élaboration d'une œuvre romanesque.

"Je me moque de la peinture. Je me moque de la musique. Je me moque de la poésie. Je me moque de tout ce qui appartient à un genre et lentement s'étiole dans cette appartenance. Il m'aura fallu plus de soixante ans pour savoir ce que je cherchais en écrivant, en lisant, en tombant amoureux, en m'arrêtant net devant un liseron, un escargot ou un soleil couchant. Je cherche le surgissement d'une présence, l'excès du réel qui ruine toutes les définitions.
Je cherche cette présence qui a traversé les enfers avant de nous atteindre pour nous combler en nous tuant".