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Avec Assimil, apprendre le turc n'a jamais été aussi facile : la méthode intuitive a permis à des millions d'utilisateurs d'apprendre une langue étrangère. Vous êtes débutants ou faux-débutants ? Vous souhaitez tout simplement vous remettre au turc ? En 71 leçons et autant de dialogues vivants ponctués de notes simples et d'exercices, à raison de 30 à 40 minutes par jour, vous suivrez une progression très fluide.
Vous atteindrez en quelques mois un niveau de conversation vous permettant de dialoguer avec des amis et de vous exprimer aisément dans la vie courante comme en situation professionnelle.

Tous les domaines de la vie quotidienne sont abordés : les relations sociales ; le travail ; les loisirs ; les transports ; etc.

Se pourrait-il qu'un tableau célèbre - dont la signature présente une anomalie chromatique - soit l'unique oeuvre qui nous reste d'un des plus grands peintres de la Renaissance vénitienne : un élève prodige de Titien, que lui-même appelait "le Turquetto" (le petit Turc) ? Né de parents juifs en terre musulmane (à Constantinople, aux environs de 1519), ce fils d'un employé du marché aux esclaves s'exile très jeune à Venise pour y parfaire et pratiquer son art.
Sous une identité d'emprunt, il fréquente les ateliers de Titien avant de faire carrière et de donner aux congrégations de Venise une oeuvre admirable nourrie de tradition biblique, de calligraphie ottomane et d'art sacré byzantin. Il est au sommet de sa gloire lorsqu'une liaison le dévoile et l'amène à comparaître devant les tribunaux de Venise... Rythmé, coloré, tout en tableaux miniature, le roman de Metin Arditi convoque les thèmes de la filiation, des rapports de l'art avec le pouvoir, et de la synthèse des influences religieuses qui est la marque particulière du Turquetto.

À trente ans, Doña Isabel peut-elle être encore vierge et belle ? C'est ce que doit découvrir Johannes Van Eyck, peintre diaboliquement habile. À l'automne 1428, son maître, l'arrogant duc de Bourgogne, exige de lui un portrait authentique de l'infante. Un bras de fer artistique et sensuel s'engage alors entre le valet de peinture et la princesse, maîtresse dans l'art de la dissimulation...

Les Nuées, c'est ainsi que s'est intitulée, et que s'intitule encore aujourd'hui, cette comédie qui présente Socrate comme le propriétaire d'un «institut à penser» où l'on enseigne, moyennant finances, l'art du langage ou, crûment dit, l'art d'emberlificoter les gens. T.T. En 423 av. J.-C., année de la première représentation des Nuées, Socrate n'était pas encore le célèbre philosophe qu'il deviendra. Certes reconnu par le petit cercle de ses disciples pour la subtilité de ses raisonnements, il ne jouissait alors d'aucun prestige, d'aucune notoriété. La pièce d'Aristophane fut un échec, qui mortifia son auteur. Pourquoi le dramaturge a-t-il mis en scène cet inconnu ? C'est ce que Takis Théodoropoulos, avec l'ironie et l'érudition qu'on lui connaît quand il s'agit de décaper les figures antiques, va développer à loisir en écrivant l'histoire de cette comédie. Il part de l'hypothèse que les dieux n'en peuvent plus de l'outrecuidance des Athéniens : même la Grande Peste de 430, qui a pourtant emporté Périclès, n'a pas eu raison d'eux. Ils continuent de se prendre pour le centre du monde, eux à qui les Olympiens doivent une invention essentielle, celle de la langue grecque. Il s'agit dès lors de semer la zizanie à Athènes : le démon dépêché parmi les hommes à cet effet, à qui Takis Théodoropoulos donne le beau rôle du narrateur, va mettre à exécution le plan divin. Sa mission spéciale consistera à rendre si célèbres - et si perturbateurs - les questionnements de l'obscur Socrate que ces prétentieux Athéniens en seront à jamais aphasiques.

Modèle de journalisme littéraire avant l'heure, Le Ventre de Naples a été composé par Matilde Serao entre 1884 et 1904. Avec un incroyable sens du détail et une grande clairvoyance, elle rend compte du quotidien des quartiers populaires de Naples alors en pleine transformation urbanistique. Qu'il s'agisse de la nourriture, de la maladie, du logement, de l'omniprésence des superstitions ou encore de la passion pour le loto, tout est évoqué à hauteur d'homme et avec une profonde empathie.
Pointant l'incroyable aptitude à rêver de ces petites gens en prise avec la plus grande misère, elle souligne leur générosité innée, le sens de l'entraide qu'ils manifestent invariablement, et interpelle les politiciens et les urbanistes pour leur offrir des conditions de vie décentes.

Recueil de nouvelles mêlant les genres : fable, scènes de vie, récit onirique et fantastique, livret d'opéra.

Les femmes et les hommes ne sont pas inertes face à leur vieillissement, lequel s'impose pourtant à eux de façon contraignante. Vieillir engage en effet un travail psychique intense qui mobilise les fragilités de chacun, au risque de la souffrance, et parfois de la pathologie, mais aussi ses ressources et ses potentialités de changement. En explorant les principaux aspects d'une aventure marquée par l'intranquillité et aussi communément partagée qu'éminemment subjective, Benoît Verdon montre comment la confrontation à la finitude, à la moindre capacité, ne fait pas en soi de la vieillesse un temps de soumission, mais un temps de compromis, de construction et d'invention pour vivre encore et, parfois, se rencontrer enfin.

Dans ces mémoires à la troisième personne, l'écrivain au crépuscule de sa vie livre ses souvenirs : enfance, mariage, création littéraire, amours et amitiés, célébration des plaisirs de ta table, alcools et paradis artificiels... Jim Harrison revient sur des épisodes tantôt fondateurs tantôt anecdotiques de son existence, un exubérant pied de nez à la mort qui se profile. Véritable testament littéraire, ces humbles et ultimes confessions en marge de toutes les conventions sont à l'image de Big Jim : plus libre, plus touchant et plus provocateur que jamais.

A l'éclosion de ses oeufs, maman cane découvre avec surprise qu'un de ses petits ne ressemble pas aux autres. Grand bec, pelage gris, grosses pattes... ce caneton est différent, c'est vrai, mais maman cane l'aime tout autant ! Pourtant, très vite, les autres canetons se mettent à se moquer de lui. Ils l'appellent le "vilain petit canard" et lui donnent des coups de bec. Triste et apeuré, le petit animal s'enfuit et décide de ne plus jamais se montrer. Recueilli par un fermier, le "vilain petit canard" grandit bien à l'abri. Jusqu'au jour où, de retour au bord de l'étang, il voit, dans son reflet, qu'il n'est plus un caneton mais un cygne magnifique ! Un conte classique à lire dès le plus jeune âge "Le Vilain Petit Canard" est un conte très populaire de Hans Christian Andersen, sur la différence et l'acceptation de soi. Il est ici proposé dans une version modernisée, raccourcie et accompagné d'illustrations douces et colorées. Les tout-petits dès 1 an prendront plaisir à écouter ce joli conte aux grandes valeurs. Un livre facile à manipuler Les tout-petits se saisiront avec bonheur de ce livre tout-carton grand format, à la fabrication solide.